Más del Alonso Lobo

Dicen que hasta San Antón, pascuas son... Pues agarrando el rábano por las hojas, aprovecho para proponer la escucha de otra pieza de este coro conquense, pues merece mucho la pena acercarse a su arte. Se lo dedico al amigo o amiga anónimo que dijo que sería bueno buscar más de ese coro. Supongo que yqa lo habnrá oído, pero allá va.

Se trata del famoso Noche de Paz de Gruber. Pero bien cantado...

Se hace camino al andar

Aunque la poesía de Antonio Machado ha sido adjudicada por muchos como parte militante de una forma particular de entender a España en oposición a otras formas de hacerlo, creo que como el buen arte trasciende estas disyuntivas ideologizadas -aquí se lleva todo al campo de batalla de la ideología, es el juego de la progresía-.

Pero yo quiero reflejar que su poesía trasciende estas disyuntivas. Aquí, cantado por un grande de la música ligera española, con imágenes sorianas, muestra una convicción llena de fuerza: la vida se va haciendo con nuestros actos, y es la libertad la que la construye. Bello. Verdaero. Bueno.

Navidad agridulce

El candor navideño es una adulteración de su auténtico mensaje, al menos en parte. ¿Qué se celebra hoy? Que hace un tiempo sucedieron unos hechos en un remoto lugar. Lo cierto es que esos hechos han configurado el mundo de un modo que solo la historia de la humanidad, cuando pueda ser evaluada en su conjunto -hablamos del final de los tiempos- podrá descifrar, aunque para ello quizás haya de hacerlo una mente sobrehumana...
Pero lo que está claro es que el mismo de hoy del pesebre, el que van los pastorcillos a adorar, el que besamos los católicos estos días cuando vamos a la iglesia, es el mismo de la incomprensión y de la muerte cruel en la cruz. Curiosa paradoja, que un genio de la música española supo expresar de un modo genial en un villancico señero: Niño Dios d'amor herido, de Francisco Guerrero, siglo XVI.
(dejo debajo la letra para ir perfilando las cadencias del magnífico coro Alonso Lobo de Cuenca al tiempo que se comprende un mensaje que no puede deajr frío más que a quien haya perdido la magia)

Niño Dios d’amor herido,
tan presto os enamoráis,
que apenas avéis nasçido,
quando d’amores lloráis.

En esa mortal divisa,
nos mostráis bien el amar,
pues, siendo hijo de risa,
lo trocáis por el llorar.

La risa nos á cabido,
el llorar vos lo aceptáis,
y apenas avéis nasçido
quando d’amores lloráis.

A las buenas y a las malas

El pasado sábado 6 de junio estuvimos en Calasparra, pero no para comer arroz, sino para asistir al comienzo de la gira 2009 de Rosana, para dar realce y hacer patente el último LP de Rosana: A las buenas y a las malas. La experiencia ha sido magnífica, y todo ello por varias razones:
* Un comienzo de gira siempre es especial, porque para el propio artista es un plus de emoción y de entrega, y se nota (aunque con la canaria nunca queda mucho en el camerino...)
* El ambiente era bastante sanote, íntimo pero no faltaba gente. Es una cantante para gente común, que comparte muchos de los anhelos de sus canciones.
* El espectáculo es el común de la música pop y de cantautores actual, teloneros tostones incluidos, pero está hecho con cariño. Rosana aprecia mucho a la gente que le sigue, y no le cuesta nada reconocer que somos los que vamos a verla y cantamos con ella sus canciones los que la hacemos ser lo que es.
* Este disco tiene una filosofía muy clara: se ha visto en ella en otras ocasiones. Siempre expresa, acaso con una inocencia un tanto infantil -infantil en sentido valioso-, que lo que vale es lo que hay en la persona, que merece la pena estar en la brecha para hacer justicia a nuestros proyectos y sueños -de hecho, sueño es una de las palabras más manidas en sus letras-.
Supone pues un impulso para que cualquiera que se acerca a su discografía pueda sentir por dentro que hay más gente por ahí que, por encima de los oropeles y las cuitas, considera y hace valer sus esperanzas, las que dignifican las vidas. Y si no lo crees, escucha en este enlace la primera canción de este último trabajo.

Vitaminas para el alma.

Entre el clasicismo y el pop...

En menos de una semana he asistido a dos conciertazos de música. Muy diferentes entre sí.

El primero, en jueves santo, en Cuenca, con motivo de la 48ª Semana de Música Religiosa de Cuenca. Allí se interpretaron -magistralmente- tres obras de Haydn, el maestro del clasicismo. Decimos música clásica, y el clásico de los clásicos es Haydn. Se interpretaron dos divertimentos para cuerda, intensos y galantes. Pero el grueso del concierto lo compuso el Stabat Mater, a cuatro voces solistas -la contralto y el coro fueron espetaculares-. Una música tensa, elegante y con una textura luminosa.

El segundo, ayer, en Madrid. Un burbujeante recorrido por la música ligera de la segunda mitad del siglo XX, organizada de modo cronológico, por décadas. Luminoso, aunque un poco frío porque había poco público -un miércoles y un tiempo desapacible-. Me llamó mucho la atención que conocía igual o mejor las músicas de hace cuarenta años que la de las últimas décadas...

La música es una expresión artística señera de cada época; pero hay elementos comunes, como es la brillantez de las voces, el aplauso del que disfruta... Música occidental al fin y al cabo.

¡Qué bonito escuchar música en directo!

Viva la vida

Hay momentos en los que uno percibe el fulgor de la belleza, fogonazos de esa Belleza tan antigua y tan nueva que es capaz de que demos por buenas muchas de las torpezas propias y ajenas. Belleza que es capaz de salvar el mundo.

Solo escucha una de las mejores canciones del pop (me atrevo a decir) de todos los tiempos:

Coldplay - Viva La Vida (Version 2)
Cargado por elpolemico

Letra de la canción
COLDPLAY

NOA

Alicante, domingo 9 de agosto de 2008.

Un concierto en directo suele ser mucho mejor que la mejor audición de música enlatada. Aporta muchas cosas más. Lo que sucede es que en estos tiempos de productos culturales, de artistas que lo son más por la promoción de las que son “protagonistas” que por su propio talento, no es raro que se trunque lo que debería ser un universal. No es el caso de Noa.

Su música es una fusión de gran calidad; sabe conjugar lo mejor de la música pop con sus raíces culturales y musicales (hebrea Yemen), con un gran talento y una elegancia desacostumbrada. Su clave es la voz, cálida, potente, con mil modulaciones, exótica, controlada, potente... Sus recursos, la categoría humanizante de sus creaciones –predican paz, bondad, armonía...-

Este directo mejora mucho –aun con las desavenencias de una acústica un tanto chillona- cualquier elemento grabado que se pueda tener o conseguir. Todo un espectáculo.

Tontxu en Ibi

El pasado sábado 24 de mayo Tontxu estuvo en Ibi. Fuimos a ver qué tal. El concierto estaba impulsado por una asociación ibense de discapacitados y enfermedades raras. Esto daba el marco perfecto para una experiencia que para mí era inédita: cada canción traducida simultáneamente al lenguaje de signos por parte de una especialista: Ebeling.
Éramos pocos: ya se sabe lo que tiraba el concurso de Frikivisión...
El concierto fue corto, apenas una hora y cuarto; eso nos dejó un poco a medias. Aunque creo que la presencia de la traductora implicaba un plan premeditado.
Tontxu fue más o menos el de siempre, el de las otras dos veces en que lo he visto, en Madrid y en Alicante.
Cantó muchas de sus clásicas canciones, y nos sentimos bien: la virtud de la música de este cantautor es la de ser muy directa. Él nos hace llegar su forma de ver el mundo a través de sus canciones, y a través de la música el diálogo es de corazón a corazón.
Nos avanzó alguna de las canciones de su próximo disco.
Como muchas veces pienso, se trata de música para una inmensa minoría.

Pedro Guerra no defrauda

El pasado jueves 28 de febrero estuvimos en Molina de Segura aplaudiendo la reaparición del canario, pues así ha comenzado la gira de su disco “Vidas”.

He seguido de forma irregular a este cantautor, empapándome de Golosinas y de Tan cerca de mí, y ya lo había visto en Manzanares en directo. Pero lo que me llamó la atención es que no defrauda.

Sitúa el centro en cuestiones autobiográficas envueltas en nostalgia, con esperanzas muchas veces pequeñas y cotidianas, sin olvidar que en ocasiones han de prevalecer las incertidumbres y denuncias...

Pedro tiene el don de expresar con belleza sentimientos e impresiones que a todos nos abrigan y configuran. Lo hace sin apabullar, con su ofrenda personal.

Quizá a contrapié de mucho de lo que hoy parece pujante –él es muy consciente de esto- nos vino a recordar que lo humano no puede pasar de moda, que hay que seguir haciendo camino.